趣味でピアノを楽しむ皆さんへ送る「作曲家や楽曲についてより深く知ろうシリーズです♪（シリーズ勝手に始まる。笑）
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趣味でクラシックピアノを弾いていく上で、作曲家や楽曲について今一度確認して、演奏の表現力向上や楽譜を読み解く力を付けよう！という当ブログのシリーズです♪
今回は、ロシア生まれの作曲家でピアニストの「セルゲイ・ラフマニノフ」について取り上げます！
みんな大好きラフマニノフ＾＾！！
この記事を書いている人
アガサ
このブログの運営者及び管理人
3歳からピアノを始め、クラシック音楽歴は30年以上。結婚・出産を経て育児の合間にピアノを再開し、念願のグランドピアノも迎えました。
現在はピアノ教室向けのグラフィックデザイナーとして、全国の先生方をサポートしています。
ピアノとクラシックをこよなく愛する主婦が、音楽やピアノにまつわる情報を気ままに発信中です♪
- 趣味でピアノを楽しんでいる方
- ラフマニノフの人生や性格を知って、演奏に活かしたい方
- 名曲をもっと深く味わいたいクラシックファンの方
- 「作曲家や楽曲についてより深く知ろうシリーズ」が気になる方
ラフマニノフの簡単年表
では、ラフマニノフの生涯を年表にしましたので見てみましょう♪
以下の年表は、大まかな事柄のみを13個のポイントに絞り記載しています。
ロシア帝国に生まれる
4歳から母にピアノを学ぶ。伴奏を一度聴いただけで暗譜し、演奏を披露して周囲を驚かせる。
その後、アンナ・オルナツカヤのもとで住み込みで指導を受ける。
実家が破産し、ペテルブルクに移住
一家の没落により破産し、家族でサンクトペテルブルクへ移住。
オルナツカヤの推薦でペテルブルク音楽院に入学。
祖母の影響で教会に通い、聖歌や鐘の音に親しむ。これらの体験は、後の作風に大きな影響を与える。
モスクワ音楽院へ転入
ピアニストの親戚の勧めで、モスクワ音楽院へ転入し厳格な師の元で寄宿し親戚の勧めでモスクワ音楽院へ転入。
厳格な師のもとで寄宿しながら研鑽を積む。
この頃、ピョートル・イリイチ・チャイコフスキーに才能を認められる。
その後、師との不和によりサーチン家へ移り住む。
モスクワ音楽院を大金メダルを獲得し卒業
卒業公演で同級生のアレクサンドル・スクリャービンとともに大金メダルを受け、モスクワ音楽院を卒業。
レッスンで生計を立てながら作曲を続けるも、敬愛していたピョートル・イリイチ・チャイコフスキーの死により創作意欲を失い、低迷期に入る。
『交響曲第１番』の初演が大失敗に終わる
様々な要因が不幸にも絡み合い『交響曲第１番』の初演が大失敗。
心身喪失で鬱状態となり3年間も作曲活動ができず、演奏活動中心に。
精神科医ダーリの心理療法で快復
創作意欲が復活し、名曲『ピアノ協奏曲第2番』が完成。この名曲が大成功を収めたことでラフマニノフは作曲家として飛躍していくことなる。
従妹のナターリヤ・サーチナと結婚
結婚後モスクワに住み、作曲活動の傍ら音楽教師として活動。
ボリショイ劇場の指揮者を務め成功を収めたこともあったが、社会情勢のイザコザに巻き込まれ、指揮への熱は冷めていった。
ドイツに滞在（1909年まで）
政治的混乱を避けロシアを離れ、創作環境を求めてドイツへ移住。
無気力と向き合いながら、《ピアノソナタ第1番 ニ短調》や交響曲の作曲に着手。
ペテルブルクで《交響曲第2番 ホ短調》を初演し、熱狂的な成功を収める。
アメリカに演奏旅行へ
ニューヨークで《ピアノ協奏曲第3番》を初演。
1915年、アレクサンドル・スクリャービンの訃報を受け、追悼演奏会を開催。自身の作品以外を公に演奏した初の機会となる。
ロシアを出国（この後2度と戻らない）
祖国ロシアの戦場からは遠く離れて、経済が発展しているアメリカで活動した方が収入が増えると考えたラフマニノフは、アメリカへ移る。
以後はコンサートピアニストとして主に活動。
スイスに別荘を建てここで生活する
ロシアを出国してから、演奏活動が多忙であったことと祖国を失った喪失感で作曲活動はほとんど出来なかったラフマニノフ。
渡米後から亡くなるまでの24年間、完成させたのは僅か6曲だった。
家族でアメリカのビバリーヒルズへ移住
様々な体の不調があった為、医師から温暖な土地への転住を勧められビバリーヒルズへ移住。
左手小指の関節痛に悩みながらも、演奏活動を続けた。
自宅にて死去
モスクワに埋葬されることを願っていたものの、戦争中であることやラフマニノフがアメリカの国籍を取得していた等の理由からそれは叶わず、NYに埋葬された。
いかがでしょうか。
セルゲイ・ラフマニノフは、数々の名曲を世に残した作曲家ですが、その人生は決して順風満帆なものではありませんでした。
家族や恩師との別れ、そして作品の初演の失敗など、さまざまな出来事に心を揺さぶられながらも、彼は音楽と向き合い続けます。
そうした経験の積み重ねが、あの深く豊かな響きを生み出していると考えると、作品の聴こえ方や演奏の在り方も変わってくるのではないでしょうか。
楽譜に書かれている音符だけでなく、その背景にある時代や感情に目を向けることは、より深い音楽表現につながります。
すでに彼の作品に触れている方も、これから演奏する方も、その歩みを少し心に留めながら音楽と向き合ってみてください。
きっと、これまでとは違った景色が見えてくるはずです♪
ラフマニノフは、渡米後レコードなどの記録媒体に対して積極的に興味を示し録音を行なっていました。
その録音された本人演奏の記録が最新技術で蘇り、私たちは現在も音源を聴くことができています。
「より深くラフマニノフを理解したい！」という趣味ピアノガチ勢の方は、作曲家の意図を汲み取ったり曲の解釈がしやすくなるので一度は聞いてみることをお勧めします♪
ラフマニノフ自身が演奏した、演奏ピアノ協奏曲全４曲とパガニーニの主題による狂詩曲が収録されています♪
1942年までに録音したCD10枚分の録音集大成の作品です♪
ラフマニノフの人物像
さて、ラフマニノフは、上述の年表の通り1943年に69歳という若さでこの世を去りました。
時代区分としては近現代といえますが、音楽的には後期ロマン派の名残を受け継いだ最後の作曲家と言われています。（時代区分するのが難しい作曲家です・・・）
数多くの名曲を世に送り出してきたラフマニノフですが、皆さんはどのようなイメージを抱いていますか？
残されている彼の写真を見る限り、気難しそうではありますよね？（失礼）
実際はどうだったのでしょうか。
以下で見ていきましょう♪
性格
ラフマニノフは、非常に真面目な性格で寡黙だったと言われています。
幼少期に一家が破産したことや両親の離婚、そしてお姉さんとの死別などが彼の人格に影響した可能性も大いにあります。
更に「交響曲第1番」の初演の失敗によりノイローゼが再発し、次第に限られた人にしか心を開かなくなりました。
ピアノ協奏曲の依頼を受けながらも、精神的に衰弱し作曲活動もままならなかったそうなので真面目な性格というのも頷けますし、繊細な心の持ち主で責任感の強い人物だったのではないでしょうか。
更に、ラフマニノフは「気前が良かった」とも言われています。
ロシア出国後にピアニストとして成功し、収入をたくさん得るようになると、革命後の混乱の中で苦しんでいる芸術家や団体を支援していたそうです。
収入をたくさん得たから、と言って誰しもが皆支援するかと言われるとそうではありませんよね。
自分だけではなく、自分と同じように芸術や音楽を愛する人や物には支援を惜しまないというその熱い思いはラフマニノフの優しさでもあり人柄そのものを表していますね。
交友関係
セルゲイ・ラフマニノフは、多くの音楽家と深い関わりを持ちながら活動していました。
中でも、同じロシア出身の作曲家であるピョートル・イリイチ・チャイコフスキーに対しては、強い敬愛の念を抱いていたことで知られています。
チャイコフスキーの死に際しては、追悼の意を込めて作品を手がけるなど、その影響の大きさがうかがえます。
また、20世紀を代表するピアニストの一人であるウラディミール・ホロヴィッツとの親交も有名です。
1928年にはアメリカで初対面を果たし、二人で《ピアノ協奏曲第3番》を2台ピアノ版で共演しています。
さらに、モスクワ音楽院で同級生だったアレクサンドル・スクリャービンをはじめ、同時代の音楽家たちとも広く交流がありました。
こうした人々との関係性の中で、ラフマニノフの音楽はより豊かに磨かれていったのかもしれません。
次は、そんなラフマニノフが生み出した名曲の数々を見ていきましょう。
ラフマニノフの名曲
次に、必ず１度は聞いておくべきラフマニノフの名曲をご紹介します！
と言っても、ラフマニノフはピアノ曲以外にもたくさん名曲がありますので今回は分かりやすく以下4つに分けてみました。
| ピアノ曲 | ・幻想的小品集 op.3-1、3-2 ・楽興の時 op.16 ・ピアノ・ソナタ第2番 変ロ短調 op.36 ・10の前奏曲 op.23 ・絵画的練習曲『音の絵』op.33-6、39-6 |
| ピアノ協奏曲 | ・ピアノ協奏曲 第2番 ・ピアノ協奏曲 第3番 ・パガニーニの主題による狂詩曲 |
| 交響曲 | ・交響曲 第2番 |
| 声楽曲 | ・ヴォカリーズ |
この他にも、室内楽曲や管弦楽曲なども有名作品はありますが、今回は上記の４つの種類の名曲をご紹介しますね。
ピアノ曲
ラフマニノフのピアノ曲は、現代でも数多くのピアニストやピアノ学習者によって演奏されています。
「ピアノ・ソナタ第2番 変ロ短調 op.36」以外は全て何曲かまとめて収録された曲集になるので、その中の有名曲について以下で詳しく解説します。
幻想的小品集 op.3
この作品は、ラフマニノフが1892年に完成させた曲集です。
全５曲が収録されていますが、有名なのは第１曲「悲歌（エレジー）」と第２曲「前奏曲（鐘）」です。
第２曲「前奏曲（鐘）」は、ラフマニノフのピアノ曲の中でも最も有名であるといっても過言ではないでしょう。
第１曲「悲歌（エレジー）」
アガサ悲歌という題名の通り、哀愁が漂った悲しげな旋律が印象的な曲です。
第２曲「前奏曲（鐘）」
ロシアの釣り鐘をイメージした重厚な和音が印象的な曲です。
アガサ日本では、フィギュアスケートの浅田真央さんが使用されていたことで、有名になりましたね♪
楽興の時 op.16
第4曲「プレスト」
ラフマニノフが1896年に作曲した、全６曲からなるピアノ曲集です。
この曲集は、シューベルトの「楽興の時」から着想を得て作られたと言われています。
この中で有名曲といえば、第4曲の「プレスト」でしょう。
アガサショパンの「前奏曲」に着想を得て書かれたと言われている曲で、ラフマニノフらしいキャッチーなメロディーが盛り込まれた有名曲です。
かっこいいだけではなく甘美な旋律が組み込まれていて、これぞラフマニノフ！と言っても過言ではない曲です。
ピアノ・ソナタ第2番 変ロ短調 op.36
ピアノ・ソナタ第2番 変ロ短調 op.36
ラフマニノフが作った2曲のピアノソナタのうち最後の作品で、1913年に作られた曲です。
この頃のラフマニノフはすでに後期ロマン派の作風による手法を確立しており、その作風に沿って作られた曲であると言われています。
アガサ荘厳な雰囲気でドラマチックな展開は、まさにラフマニノフワールドです。ラストのフィナーレは圧巻で鳥肌間違いなしです！
10の前奏曲 op.23
第５曲 ト短調「 アラ・マルチア」
1903年に発表された、10曲からなる前奏曲集です。
この中で有名曲といえば、第５曲 ト短調「 アラ・マルチア」です。
この曲集の中で１番早くに完成した有名曲で、「プレリュード・マーチ」という愛称でも親しまれています。
アガサ冒頭から耳に残るような独特なメロディーとリズムで始まり、中間部ではロマンチックな旋律に魅了される、傑作です。
絵画的練習曲『音の絵』op.33、39
別々の時期に発表された、作品33と作品39の2巻があります。
どちらも練習曲というだけあって、非常に高度なテクニックが必要な曲ばかりです。
今回はよく知られている、作品33からは第7番 変ホ長調 アレグロ・コン・フオーコ（「市場の情景」）、作品39からは第6曲 イ短調 アレグロ―ピウ・モッソ―プレスト（「赤ずきんちゃんと狼」）をピックアップします。
第7番 変ホ長調 アレグロ・コン・フオーコ（「市場の情景」）
第6曲 イ短調 アレグロ―ピウ・モッソ―プレスト（「赤ずきんちゃんと狼」）
アガサ他のラフマニノフの楽曲は抒情的なメロディーが盛り込まれていることが特徴的ですが、絵画的練習曲はプロコフィエフなどの作風に似た独創的な旋律が多いです。
ピアノ協奏曲
ラフマニノフは、生涯で４曲のピアノ協奏曲と１曲のピアノ狂詩曲を発表しました。
その中で、3曲ご紹介します。。
詳しく見ていきましょう♪
ピアノ協奏曲 第2番
「ラフマニノフを語る上でピアノ協奏曲２番を知らずしては語れない」と言うほど、有名中の有名曲といっても過言ではありませんね♪
ラフマニノフが協奏曲作家として名声を打ち立てた出世作です。
発表以来、様々なピアニストによって歴史的な演奏がされてきました。
ラフマニノフが紡ぎ出すメロディーは本当に美しく感動的。その言葉に尽きます。
アガサ１楽章から壮大でドラマチックな展開で始まり、繊細で心にスッと染み渡る２楽章、そしてドラマチックにフィナーレを迎える３楽章。
全楽章を通してラフマニノフの叙情的で甘美なメロディーを余すことなく堪能できます。
ピアノ協奏曲第３番
1909年に作曲され、同年11月にニューヨークで初演されたピアノ協奏曲第３番。
上述したピアノ協奏曲第2番と同様に、ラフマニノフの代表作のひとつです。
演奏者により解釈の仕方が異なり、聞いていて非常に楽しい作品です♪
アガサこの作品を「私の曲」と呼んで演奏していたのがウラディミール・ホロヴィッツです。（上項でも触れましたがホロヴィッツとラフマニノフは親交がありました）
第２番と同様に非常に甘美なメロディーが随所に織り込まれています。
時には厳かに、時には濁流のように激しく目まぐるしい展開になりこの曲も「これぞラフマニノフ」といった手法が多く使われています。
パガニーニの主題による狂詩曲
主題と24の変奏から成る作品で、1934年に作曲されました。
非常に有名なメロディーですので、恐らく皆さんも1度は耳にしたことがあるのではないでしょうか？
ミハイル・フォーキン氏によってバレエ化されたことでも有名です♪
アガサ有名な「ラーララドシラミーミ・・・」から始まるメロディ部分が主題となっており、この主題部分が変化していくという展開の楽曲です。
ピアノ協奏曲とはまた違った形式なので、聞いていて非常に楽しい作品の一つですね♪
交響曲
ラフマニノフの交響曲は、全部で３曲あります。
その中でも最も有名なのは第２番でしょう♪
交響曲 第2番
1908年にペテルブルクで、ラフマニノフ自身の指揮により初演された作品です。
特に有名なのは３楽章で、みなさんコチラも1度は耳にされたことがあると思います！
全楽章を通してドラマティックな展開が連続して構成されていますが、特に３楽章はラフマニノフならではの美しい旋律が涙腺を刺激してきます。
アガサこのメロディを聞くと自動的に涙が出る体になっているのか、私は毎回必ず涙してしまいます（笑）
声楽曲
ラフマニノフは、実は声楽曲も数多く作曲しているんです！
声楽曲の中でも歌曲の「ヴォカリーズ」は名曲です。
ヴォカリーズ
この曲も、きっと皆さん1度はどこかで聞いたことがあるメロディーなのではないでしょうか？
ピアノ伴奏付きの歌曲として作られた作品ですが、現在ではピアノ伴奏による器楽ソロやピアノソロなど多様な編曲が行われています。
バロック音楽の手法を使った曲ですが、ラフマニノフ特有の旋律が非常に美しい有名曲です。
アガサ様々な編曲バージョンがありそれぞれに良さがあります！
まとめ
今回は「作曲家や楽曲についてより深く知ろうシリーズ」第１弾として、ラフマニノフを取り上げましたがいかがでしたでしょうか。
夫（ピアノ未経験）聞いたことがある曲が何曲もあって、意外だったしかっこいい曲も多くて一気に好きになった〜。
アガサおー！良かった♪
クラシックに馴染みがなくても、聞いたことがあるかも！って言う曲があると他の曲も聞きやすいと思うからこれからも色々聞いてみてほしいな♪
夫（ピアノ未経験）ラフマニノフのことも少し分かったし、曲も知れたし良かったよ♪
名曲をたくさん生み出した天才作曲家ラフマニノフについて、取り上げましたがお楽しみいただけましたか？
挫折を経験した後、作曲家としてもピアニストとしても最高を収めていた彼だからこそ、生まれた作品も数多くあります。
彼の歩んできた人生や人物像、社会背景なども理解した上で様々な作品に触れてみるとまた違った見え方や演奏の仕方ができるはずです。
皆さんのお役に少しでも立てていれば、幸いです♪
次回はどの作曲家でしょうか？
お楽しみに♪
最後まで、ご覧いただきありがとうございました。
